На своїй сторінці в соціальній мережі Інстаграм директор Великого Московського цирку Едгард Запашний вибачився перед своїми глядачами. Вибачився за те, на найближчі 64 вистави нового казкового шоу «Піщана казка», прем'єра якого відбулася 15 грудня 2018 року, продані всі квитки аж до 9 січня! І це не дивно, колектив Великого Московського цирку спільно з колективом Гії Ерадзе вразить навіть досвідчених уяву бувалого глядача!

Піски Аравійської пустелі, польоти на килимі-літаку, жителі пустелі - верблюди, неймовірної краси номер в повітрі від Аладдіна і принцеси Жасмин, розкіш східного палацу і підступність злих магів, добродушні гіпопотами і злісні Кобри, пуми і Золоті Скорпіони, мережі Жуков-скарабеїв, розкішні костюми і жива музика, а також безліч найнеймовірніших приголомшливих пригод чекають вас в новій програмі «Піщана казка»!

Перед прем'єрою, кореспондент РБ поспілкувалася з головним художницею Великого цирку на проспекті Вернадського Надією Русс, яка створила чарівної краси костюми і декорації до цієї чарівної новорічній казці і дозволила поглянути на шоу зсередини через робочий процес. Ця можливість дає уявлення про те, який унікальною складності номера і яке величезне кількість творчої енергії і часу витрачено на те, щоб порадувати глядачів, які прийдуть подивитися це чудове шоу.

- У Цирку Запашні нова прем'єра, шоу, яке називається «Піщана казка», на тему арабських казок. Але у вас вже був подібний спектакль?

- Так, у нас був «Зак-Лі-Натела», але «Піщана казка» це зовсім інша історія, за мотивами різних східних казок. Там у нас і Аладдін, і Джин, і маг Джаффар. Кого тільки немає, все таке заміксувати. Нове шоу це наша версія, наше бачення східного фольклору.

- Може бути, ви вирішили заощадити і використовувати старі костюми?

- Нічого подібного. Все абсолютно нове, ми працюємо з колективом Гії Ерадзе «Гіппопотамус». Казка була створена цілком з нуля, ніяких старих костюмів ми не використали. Для цієї казки ми зробили близько 300 костюмів і неймовірну кількість декорацій.

- Гія Ерадзе славиться своїм барвистим балетом, у них завжди теж дуже барвисті ефектні костюми. Ви працювали в тандемі з їх художником?

- Ні, у нас на проекті працює один художник - все роблю тільки я, співпрацюю, так би мовити «сама з собою», тому колектив Ерадзе теж одягнений в мої костюми.

- Звідки беруться ідеї для створення циркових костюмів? З книг, журналів, кіно, якихось інших джерел?

- Дуже складно відповісти, ідеї, образи можуть навіть наснитися. Відносно «Піщаної казки» переглянула величезну кількість різних матеріалів на східну тематику. Кожен костюм має абсолютно свою фантазійну історію. "Як зробити? - А давайте зробимо фешн! »І ми робимо фешн. Якихось відправних рамок, вихідної точки у нас немає, ми не прив'язуємося до чого-небудь конкретного, що зобов'язує до чогось. Цього разу у нас створені декорації спеціально під різні сцени, щоб створити відповідний настрій. На початку, ви побачите, на манежі насипаний пісок і все навколо в барханах. Ми привезли справжній кварцовий пісок з підмосковного кар'єра, для якого беруть пісок для столичних піщаних інсталяцій. Потім у нас є розкішний східний двір з шатрами, килимами, фонтанами, східними ліхтарями. У шоу є різні страшні сцени, є справжні пісочний годинник, тобто кожна сцена оформлена за своїм і дуже багато уваги було приділено саме антуражу, а не костюмах.

- Ви орієнтуєтесь на тенденції цирковий моди?

- Не знаю, не можу відповісти. Я настільки самобутній художник, і роблю так, як я бачу, використовую свою фантазію. Звичайно, якщо ми робимо шоу з використанням сучасної музики, сучасних звуків, сучасної хореографії, то я це враховую в своїх костюмах, тобто буду намагатися робити максимально цікаві костюми, які будуть відповідати цьому напрямку. Також музика для мене є дуже важливим орієнтиром

- А як здійснюється підбір музики?

- У нас пишеться музика, працюють кілька композиторів. Музика пишеться під кожен номер індивідуально і також підбирається образ, світло, антураж, хореографія. І наші постановники все це збирають в єдине. «Піщану казку» поставив наш головний режисер Євген Шевцов.

- Чи є в цирку таке поняття як друге життя костюмів, третя життя костюмів?

- Звичайно, існує. Бувають форс-мажори, або приїхали не наші номери, щось може не відповідати, або у нас чотири години до виходу, тоді ми дістаємо з того, що було, якісь костюми. Всі вони у нас почищені, упаковані, пронумеровані, лежать на наших складах, і ми можемо одягнути людей. У 2017 році була велика моя авторська виставка в Московському метрополітені на станції «Воробйови гори». З 15 грудня відкривається виставка «Цирк! Цирк! Цирк! »В Дарвінівському музеї, там теж виставлені мої костюми.

- Цирк дю Солей пишається тим, що використовує ультра просунуті способи створення костюмів. Ви можете похвалитися подібним?

- Звичайно. У нас обов'язково знімаються з осіб зліпки, під кожну особу робиться своя індивідуальна маска з посадкою, щоб було комфортно. Також для створення костюмів використовуємо технології - лазерна різка, 3D-друк. Дуже багато створено індивідуальним для конкретного спектаклю.

Тканини ми купуємо і наводимо в той стан, який нам потрібно. Спеціально для нового проекту «Піщана казка» були навіть створені тканини, які ніде не продаються, ми все, цілком розробляли самі. Під спеціальні технології був зроблений малюнок, який вимагала я. Це не просто друк, це накатка фольгою, все дуже складно, але мені був необхідний певний ефект. Те ж саме щодо лазерного різання. Вона зараз дуже увійшла в костюми, практично нічого не ріжеться руками, тільки лазером. Це дає чіткість і графіку в костюмі, руками так зробити неможливо. На виставі будуть виступати джампери, їм на лазері було зроблено близько тисячі деталей, які тільки пришили вручну. Ви побачите, що ці деталі мають ідеально рівну форму, це впадає в очі, ідеально високу якість, відразу інший рівень.

- А існує таке поняття як безпека костюмів?

- Обов'язково. Кожен артист розповідає, що йому зручно або незручно. Так як в цирку я працюю вже багато років, то, природно, багато знаю напам'ять, що можна, не можна, що може бути не комфортним. Наприклад, я знаю, люди- «павуки» працюють на щоглі. Щогла прогумована, на ній горить практично все при терті, тобто використовуються тільки певні матеріали, інакше люди залишаться без шкіри. Будь-яка тонка тканина розплавляється від тертя. Завжди є якісь свої індивідуальні особливості для кожного номера, які треба враховувати обов'язково. Ось зараз на генеральному прогоні у нас трапилася ситуація, Костя розтягаї і Катя Запашний працювали повітря, і у Кості східні штани такі назбирати, драпіровані. Я сиджу, дивлюся і бачу, що вона боїться, їй треба спуститися ногами, зробити зчеплення, це складний небезпечний трюк, який хлопці працюють без страховки. Тому тут же була проведена заміна костюма відразу після номера. Я змінювала йому ці штани, тому що розуміла, що це небезпечно для життя, небезпечно для артиста, і, не дай бог, вона зірветься. Не хотілося б таких інцидентів.

- Можливо, багато хто зараз прочитають інтерв'ю, і скажуть я хочу працювати в цирку, хочу створювати циркові костюми. Розкажіть, будь ласка, про себе, як ви опинилися в цирку?

- Я вчилася в двох інститутах, у мене дві освіти. За першою освітою я художник і дизайнер архітектурного середовища по другому. Я спеціально для цього вчилася, освоювала все, плюс досвід «син помилок важких». Я не відразу прийшла в цирк, довгий час працювала в Театрі оперети, мені дуже подобалося працювати в театрі, але якось так вийшло, що цирк став до мене підкрадатися, підкрадатися, підкрадатися, і я якось, хоп, і виявилася в цирку. У цирку, до речі, і привернуло, що я театральний художник і по-іншому дивлюся на речі, трошки не так підходжу, тому я і не знаю, що таке циркова мода і навіть не хочу знати.

- Від цирку, від творців вистави що ви побажаєте нашим читачам, ваших глядачам напередодні Нового року?

- Ой, приходьте до нас на спектакль! Він, дійсно, унікальний і мені здається, що він дуже красивий! Це справжня казка, хороша казка, що в новорічний час особливо відчувається. Один пісок чого вартий!

текст: Наталія Анісімова
фото: Євген Чесноков

інші публікації